【评论】云浩评雷双绘画
发布时间： 2023-10-08 00:00:00
▲《光影之灵——雷双近作展》跨界研讨会现场
▲著名艺术学者云浩先生在《光影之灵——雷双近作展》跨界学术研讨会发言
云浩评雷双绘画
很感激荣剑老师，他近几年致力于文化各界和美术界的跨界对接，这和他知识分子的身份有关，也是一个良心知识分子试图将思想引入艺术的努力。今天这样的聚会，对于我是五年来的第一次，之前的几年我在忧懑郁闭中度过。当然，这几年的国人应该和我一样感同身受。
我呢，学油画的，但是偏偏有点文学底子。写作的话，这真的是文不加点，一挥而就。聊起天来也是口若悬河，出口成章。但是，难免，就信口雌黄，终于祸从口出，下场也就和一切心思单纯的知识分子一样。今天呢，我争取既说了真话，又不带给各方各面危险和不安。当然，尽管，这很难。
雷双老师是我上大学时候就很崇拜的一个画家，我也知道雷老师一直在画向日葵。我呢，我识字特别早，早到什么份儿上呢？我五岁通读报纸。我说出我当时读的那些词语，在座的与我年龄相仿或比我年龄大的长辈们，就立马就能回到那个时代。我那时候能完整的读出“反击右倾翻案风”，“形而上学猖獗”……
雷双《时间之镜（二）》
146x114cm麻布油彩2023
雷双《时间之镜（三）》
146x114cm麻布油彩丙烯2023
我们常说，时代的尘埃落在每个人头上就是一座山，但这尘埃对于那个幼年的我，我只是在这个尘埃旁识了一些那个年代痕迹的字。可对于正在青春的雷双，很有可能她就以她的全部的青春与热血就对撞于这尘埃。
所以她画向日葵，我想这个隐喻什么，我个人觉得不言而喻啊，当然隐喻的这些现在都成了敏感词了，那这个隐喻就升级成多重隐喻了。
那后来，你就发现这个向日葵开始流血。她在反思，在自我剖析，直到最后血流干了，变成了苍白的一团，像枯白的幽灵，仅能以自己生命的磨损见证那些岁月的残酷。
大家今天一直在说跨界，我有几个感觉。一个是我会把雷双老师所有的画当成一幅画来看。你会发现她的画面内容的变更和笔触的起伏，实际上是她这一代乃至好几代知识分子人生的境遇。
接下来那我先跨界哲学，雷双老师画风的变迁，有一点像从尼采向着光的自我燃烧，走向米歇尔福柯重新审视人类心理的病态史，自我解剖并以此解剖世界，最后呢，尤其是她现在的新作。我觉得她是把德勒兹所谓的那些层，重新叠置。
雷双《蓝与黄》
100x80cm
麻布油彩
2022
雷双《时间之镜（一）》
146x114cm麻布油彩2019
时间和空间的流变，构成只有哲学家的脑海才能识别的层，层叠对艺术家而言构成艺术语言的重组。雷双一直致力于这个重组。
刚才雪枫兄和我窃窃私语，就问他怎么聊，我说你就用音乐聊，我现在先给雪枫兄刨他个活。我明确的看到了在雷双老师的作品中，是从斯特拉文斯基到勋伯格到贝尔格的一个转变过程。斯特拉文斯基，你看他的作品《火鸟》《春之祭》，作者作为主体，首先自燃，自我燃烧，然后点燃他人，通过对节奏的改变，归回原始祭祀，而在雷老师这里，一开始就是原始的青春自我祭祀。
那到了勋伯格，他会把所有的元素重置，然后他凝视它，我能不能排列出一种最精确？这几幅画如同《升华之夜》，直到贝尔格如数学般的精确。
好，我用哲学和音乐分别言说了雷老师的画，我最后再多说一个。
前一段我一个好朋友戴军，唱歌的那个戴军，他给我看他用AI技术画的画。
雷双《灰烬之诗》
80x120cm
麻布油彩
2020
雷双《向里尔克致意的玫瑰之十一》
100x80cm麻布油彩2020
他学那个艾贡希尔，他喜欢希勒，我也喜欢。
他发的发的其中有一张，我说这个这个不是你画的，我说这是希勒的原作，我说这个绝不可能是你画的，然后他告诉我那个就是他画的，他还找出了证据，他当时在电脑前怎么做那个，我是真的很崩溃。
那幅画简直比埃贡席勒更席勒。
我们都将会知道，AI不光是绘画了，它可能全方位的去攻占人类的文明的各个领域，但是我没想到那个事情已经完成了。
那我看到雷老师的画呢，我就有一种感觉，实际上比如说用AI可能出来的是更贝尔格更精确的一种画，但是雷双先生她用自己的每一笔，那个带着笔触的，带着她个人情感，带着她全部的战栗的每一笔，把这个画给描了出来，把这个可以用AI生成的一个指向未来的图像，她用非常传统的描摹的方式，一笔一笔带着笔触把它描了出来，所以这个时候我不解答问题，我提一个问题。
在AI到来以后，绘画何为
雷双《光寂两联》
100x160cm麻布油彩2021
雷双《光寂两联》
100x160cm麻布油彩2023